Juan Valderrama

Comienza una nueva edición del Festival Flamenco del Palau de la Música, que tanto nos gusta a los aficionados de este género tan único y tan nuestro. Desde el pasado sábado podemos disfrutar de tres grandes actuaciones protagonizadas por los cantaores Juan Valderrama y la Niña Pastori, así como por el flamenco valenciano, protagonizado este año por la Compañía Danza Joven Mediterráneo. Y es que a pesar de los momentos tan complicados que vivimos, hemos querido dar continuidad al flamenco con un festival de calidad, austero y más corto, dejando a un lado la fusión de ediciones anteriores. Como también apoyamos a nuestros artistas valencianos, para darles su oportunidad, puesto que tienen y siempre han acreditado, un excelente nivel.

Juan Valderrama abrió el festival presentando a los aficionados su último trabajo “Sonidos Blancos”, junto con los temas más destacados de su carrera profesional. Es sin duda un artista de una raza muy especial, que ha heredado de sus padres, los inolvidables Juanito Valderrama y Dolores Abril. Además, acaba de cosechar muy buenas críticas en diversos encuentros flamencos, en los que la crítica ha destacado su técnica vocal personal e inconfundible, el manejo con precisión de varios registros de voz, y la búsqueda de la belleza en las formas y la dulzura a través de las “Tarantas”, “Malagueñas”, “Trilleras”, “Farrucas” o las “Milongas”.

En definitiva, se trata de un Festival diseñado para disfrutar de un género maravilloso, que la bellísima acústica de la Sala Iturbi ayuda a elevar, para que podamos vivir momentos mágicos e inolvidables.

Espido Freire en el Palau

La escritora Espido Freire, Premio Planeta y cuya obra se ha traducido al francés, alemán, portugués, griego y turco, protagonizó el pasado 7 de febrero una conferencia dentro del veterano ciclo de Literatura en el Palau, en la que habló sobre su visión de la novela histórica. Una magnífica oportunidad de poder reflexionar sobre el auge de este género, que tanto éxito está cosechando, y que ella ha cultivado con su magnífica novela “La Flor del Norte”, que retrata la desgarradora vida de Cristina de Noruega.

Una intervención magnífica, como lo fue en 2003 cuando inauguró otro de nuestros ciclos, el “Aula de Poesía” que coordinan los poetas valencianos Fernando Gallego y Carlos Marzal. En aquella ocasión pudimos disfrutar de una intervención muy amena y acertada, en la que recitó los versos de los poetas que más le han influido.

Literatura en el Palau tuvo su inicio el mes pasado con una conferencia del abogado y escritor Mario Conde, que abarrotó literalmente la Sala Rodrigo. Las siguientes citas estarán protagonizadas por el escritor español especialista en novelas policíacas, Lorenzo Silva, e Inma Chacón, finalista de la 60 edición del Premio Planeta, y que cerrará el ciclo de las conferencias.

Y es que no puedo dejar de recomendaros que asistáis a este magnífico ciclo, que dirige y coordina Fernanda Zabala, y del que guardo recuerdos imborrables de las visitas de Mario Vargas Llosa, Camilo José Cela, Carlos Bousoño, Carmen Martín Gaite, Rosa Regás, Ana María Matute o María Dueñas, entre muchos otros.

Junto al director Fernando Bonete, la Directora del IVM, Inmaculada Tomás y demás miembros del Jurado

A día siguiente, tuve la satisfacción de presidir el sorteo del Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Valencia” 2012, que ha supuesto el punto de partida de este prestigioso Certamen, que se desarrollará en el Palau de la Música, del 19 al 22 de julio. La totalidad de las butacas de la Sala Lucrecia Bori fueron ocupadas por los representantes de las 36 Bandas de Música inscritas, en los que pude observar la ilusión por poder competir en este certamen, que tanto prestigio proporciona a las Bandas de Música.

El sorteo ha determinado la presencia de 22 sociedades musicales, 15 de ellas de la Comunidad Valenciana, 5 del resto del territorio nacional, en concreto de las provincias de Zamora, Cádiz, Ciudad Real y Pontevedra, y 2 extranjeras, 1 de Italia y 1 de Bélgica. Hay que aplaudir la determinación de los miembros del Ateneu Musical i Cultural d’Albalat de la Ribera, que tras ofrecer la posibilidad a las bandas de la Sección Primera de poder acceder a una plaza vacante en la Sección de Honor, decidieron participar en la sección.

Como Presidenta del Comité Organizador del Certamen, tenemos la firme voluntad de elevar el enorme prestigio internacional que ha adquirido este certamen a lo largo de sus 126 años de historia. Y para ello, desde el Jurado, integrado por excelentes músicos de reconocido prestigio, hemos diseñado, al margen de la competición musical que tendrá lugar en la Sala Iturbi, una serie de propuestas profundamente dinámicas, que sin duda acercarán todavía más el certamen a la sociedad.

Estos días, el Palau de la Música alberga grandes ocasiones para disfrutar del arte de nuestra Comunidad.

Llum en Extinció de Robert Ferrer

En primer lugar, una exposición muy especial y que verdaderamente impacta. Una muestra que no podía tener mejor marco expositivo que el Atrio de los Bambús, donde confluyen la arquitectura, la música y el arte, y que se llena de auténtica explosión de luz y de profundo significado con la instalación “Llum en Extinció”, del artista valenciano Robert Ferrer i Martorell.
Es sin duda una obra impactante, sugerente y llena de fuerza, que juega con el volumen y con la luz, tanto en el tiempo y en el espacio, sugiriéndonos un sinfín de significados especiales y de percepciones distintas. A todo ello contribuye la sensación de ingravidez que nos sugiere una explosión en la parte central de la obra, verdaderamente espectacular. En toda la sala reina un ambiente de íntima comunión, apoyado por esa música tan especial que escuchamos, y que es capaz de producirnos interpretaciones tan distintas como la de estar asistiendo a un proceso de reacción física, o al proceso de interrupción de la comunicación entre el emisor y el receptor.
Visitar el Atrio de los Bambús siempre merece la pena, pero en esta ocasión tenemos la magnífica oportunidad de disfrutar de esta magnífica instalación, que no os dejará indiferentes, y que sin duda os invitará a la reflexión y la admiración.

También me gustaría que visitáseis la Sala de Exposiciones de nuestro Palau ya que, pocas veces, un título para una exposición, nos puede sugerir tanto como el que nos propone María Catalán: “Lo que las palabras no dicen”. Con este nombre la artista alicantina nos invita desde la abstracción a la reflexión interior, a percibir que el arte, supera el mero proceso de comunicación verbal. Y es que a través de las técnicas y colores empleados en los 15 cuadros y 5 esculturas de diversos tamaños, realizados en tela sobre lienzo y técnica mixta y hierro, nos muestra un mundo muy particular, con sugerentes formas rectangulares, que captan, retienen y exploran nuestros sentidos.
Como también contribuye, el análisis de los significados contenidos en los títulos de las obras, que nos pueden dar tantas claves, como interpretaciones podamos establecer en cada mirada. Una buena muestra se puede constatar en los cuadros de su nueva serie “Los árboles no me dejan ver el bosque”, de gran tamaño y sumamente llamativos para el público, junto a otros con títulos sugerentes como “Años de silencio”, “Calles anónimas”, “El bosque encantado” o el revelador “Entre tu y yo”, que ahondan en el anhelo de ese diálogo.
No puedo dejar de invitaros a participar del fascinante diálogo creativo con esta magnífica artista, y del íntimo y necesario proceso creador, que siempre nos brinda el arte y todas sus manifestaciones.

Con nuestra Alcaldesa Rita Barberá en la exposición de trajes de valenciana

El bellísimo Museo de la Ciudad alberga la exposición “El traje de valenciana. Evolución”, que profundiza de una manera directa, y muy didáctica, en la indumentaria de la mujer valenciana. Una muestra que une moda, arte y cultura, y que os animo a visitar por su riqueza en formas, colorido e historia. Cuando en la inauguración, tuve la oportunidad de recorrer la muestra con mi Alcaldesa, Rita Barberá, pude observar que esta hermosa colección de trajes contribuye a extender el conocimiento del origen del auténtico traje, y de esta manera marcar algunas pautas para seguir siendo fieles a la tradición, siempre desde un rigor científico y basado en estudios. Una tradición que sin duda alcanza su máximo esplendor en la semana fallera, momento del año en el que con  más esplendor se aprecia y admira este traje femenino que despierta el interés de propios y extraños, de valencianos y visitantes, convirtiéndose en uno de los grandes y mas vistosos escaparates con los que Valencia se muestra al mundo.

No puedo dejar de reconocer el magnífico trabajo de la comisaria de la exposición, Victoria Liceras, gran experta en  historia de la indumentaria valenciana, y que ha sabido, a través de los 12 maniquíes convenientemente vestidos de los pies a la cabeza, exponer las diferentes transformaciones que el traje mas emblemático y representativo de la mujer en Valencia, ha experimentado con el transcurso del tiempo, hasta llegar a convertirse en lo que hoy es. En ellos podemos admirar las telas, joyas, aderezos o el barroquismo de los complementos, documentados siempre a través de fotografías, “llibrets” de falla, carteles, y las obras de pintores como Sorolla, Fillol o Agrassot.

Sin duda, se trata de una magnífica oportunidad de poder disfrutar de nuestra historia hecha arte, con un valor histórico y didáctico enorme, y que pretende, sin imponer nada a nadie, defender una coherencia en nuestro hermoso traje de valenciana.

Con la artista en la inauguración de su exposición.

Las Atarazanas es uno de los más bellos marcos expositivos que podemos disfrutar en nuestra ciudad. Desde el pasado mes de diciembre, la artista valenciana María José Corell nos muestra “El arte hacia el laberinto”, una exposición que incide en la fascinación que produce en el ser humano los laberintos. Y ha sido tal el éxito de la muestra, que hemos decidido prorrogarla hasta el próximo día 19 de febrero, para que todos los ciudadanos puedan sumergirse en esta recopilación plástica, en la que una serie de obras, reflejan de una manera especial la forma de entender la evolución del pensamiento humano, vinculando los laberintos con las creencias filosóficas y religiosas, y con la historia del arte. Por ello, los rituales místicos que suponían recorrerlos en la antigüedad, son transformadas por la artista en visiones plásticas repletas de alegorías, colorido y tridimensionalidad.

Las magníficas, sugerentes e innovadoras propuestas de María José Corell sobre las construcciones laberínticas, son resueltas de forma decidida, con una selección de colores intensos, y una buena factura de las perspectivas que otorgan profundidad a la obra representada, invitando sobre todo a la reflexión y a la contemplación.

Con Juan Carlos Nadal y el comisario de la exposición, Vicente Colom

La Sala de Exposiciones Municipal acoge la muestra “Dust Devil” de Juan Carlos Nadal, un magnífico pintor y escultor alicantino que está afincado en Valencia. No puedo dejar de animaros a que visitéis esta exposición, en la que me ha llamado poderosamente la atención la magnífica escultura que domina una de las salas, y en la que podréis observar, que el artista desea hacernos llegar sus ideas, deseos e intereses, con  una cierta crítica mordaz.

Y es que sus obras reflejan las distintas etapas que ha ido atravesando como pintor, y que han tenido como fruto una esmerada construcción y rigor académico, a través de grandes formatos en los que emplea materiales modernos como el metacrilato, y conseguir esa belleza estética, que es capaz de emocionarnos.

La crítica siempre ha destacado la coherencia de su evolución artística, que ha sido recompensada por diversos e importantes galardones, entre los que se encuentra el Premio Senyera que concede el Ayuntamiento de Valencia.

Es sin duda, una magnífica oportunidad para analizar esta importante exposición, que sin duda sorprende, y que responde a la inquietud de seguir ofreciendo en este magnífico recinto cultural, la diversidad artística existente en los pintores españoles y en el arte contemporáneo.

Con mis nietos y dos cantantes de la Coral del Colegio de Dominicos

Este sábado tuve la inmensa satisfacción de inaugurar el encendido de la iluminación navideña del Mercado de Colón, que como todos los años, es el hermoso preludio de la llegada de la Navidad, a esa bellísima joya modernista que hemos recuperado para todos los valencianos. El Mercado estaba repleto de familias que se aproximaban curiosas a escuchar a los niños de la coral del Colegio Dominicos, al entrañable nacimiento, y al enorme árbol instalado de 8 metros, lleno de magia y decorado exclusivamente por los jóvenes de los Centros Municipales Ocupacionales de Valencia.

Os invito a visitar el Mercado, que es una delicia recorrer en Navidad, y disfrutar de las 31 actividades que hemos diseñado, para que los más pequeños se diviertan con sus familias. Para ello, no faltarán las tradicionales visitas de Papá Noel y de SS.MM. los Reyes Magos, volverán las tradicionales corales con los más entrañables villancicos, los talleres de manualidades, pintacaras, cuentacuentos, conciertos escenificados, shows de magia,  espectáculos de circo y payasos, y los dos parques infantiles hinchables, que tanto han gustado las navidades pasadas.

Junto a Paloma Corts, Vicente Colom y Felicia Puerta, Francisco Caparrós y Joaquín Aldás

Esta semana se ha fallado el Premio Senyera 2011 en la modalidad de pintura, que ha recaído en Paloma Corts, con la obra titulada “New York”, una pintura de gran formato, que impresiona por su minuciosidad y originalidad. Sin duda, hay que dar la enhorabuena a Paloma por su excelente trabajo, que ha tenido que competir con muchas obras de gran calidad.  Y lo pude ver cuando me acompañaron los artistas Vicente Colom, Francisco Caparrós, Felicia Puerta, Cristina Alabau, y el profesor de la Facultad de Bellas Artes de San Carlos,  Joaquín Aldás, todos ellos miembros del jurado.

Desde que en 1957 el Ayuntamiento de Valencia instituyera los Premios Senyera de Arte, suponen una importante proyección en la trayectoria profesional de los artistas ganadores, y lo han ganado creadores de la categoría de Ribera Berenguer, Manolo Valdés, Anzo, Sanleón y Morea, entre otros.

Enhorabuena, una vez más, a Paloma Corts, y quisiera animar a los artistas valencianos, para que se presenten en la próxima convocatoria de estos tradicionales premios.

Delante de La Cabeza Pensante, con la Alcaldesa y Miquel Navarro

El pasado lunes acompañé a la Alcaldesa en la visita a la escultura “Cabeza Pensante”, de nuestro gran escultor Miquel Navarro, y que está instalada en la hermosa Plaza del Patriarca. Hasta el próximo 28 de febrero del año que viene, los valencianos podrán contemplar, día y noche, esta magnífica obra de 6,5 metros de altura. No debéis perder la ocasión!

El resultado es tan espectacular que tenemos la voluntad de seguir instalando en lugares preferentes de la vía pública y con carácter temporal, obras escultóricas realizadas por artistas de reconocido prestigio tanto nacional como internacional para por un lado, fomentar el gusto por las artes plásticas, y por otro, contribuir al enriquecimiento ornamental de la ciudad.

Pero para iniciar estas exposiciones, qué mejor lugar que la Plaza del Patriarca, ese excepcional enclave urbano en el que se encuentran instituciones de gran importancia histórica y cultural como la Universidad de Valencia, y el Patriarca. Os invito a visitar la Plaza del Patriarca y disfrutar del arte en la calle, vale realmente la pena.

Con el nieto y la hija de Emilio Gascó, autor de las cartas a Blasco Ibáñez

La Casa Museo Blasco Ibañez, felizmente recuperada para todos los valencianos del olvido, posee múltiples atractivos, tanto para los curiosos que quieran acercarse a la figura de nuestro insigne escritor, como para los múltiples investigadores de su fascinante vida e inmortal obra. Pero además, esta semana hemos incrementado el extenso fondo documental, con las apasionantes cartas de Blasco Ibáñez a su secretario y biógrafo Emilio Gascó Contell. Es justo agradecer a su hija y su nieto, Marinette Gasco y Emilio Gascó, el acto de generosidad que demuestran con su donación a todos los valencianos e investigadores, y sobre todo, la confianza depositada en el Ayuntamiento de Valencia, que a partir de ahora guardará en la Casa Museo tan valiosa documentación.

Considero, sin lugar a dudas, que aciertan con esta donación, pues qué lugar mejor para concentrar y difundir el legado de Blasco, en su Casa Museo, el chalet donde escribiera Cañas y barro, centro de reunión que fue de escritores y artistas. Para comprender la trascendencia de Emilio Gascó Contell, hay que constatar que fue biógrafo y amigo de Blasco Ibáñez. Comenzó la relación profesional y personal con el escritor al entrar a trabajar en la editorial Prometeo, colaborando en la edición de las crónicas de la Primera Guerra Mundial que Blasco remitía a Prometeo para su publicación. Fruto de esta cercanía publicará en 1926 la biografía del novelista, pues Blasco Ibáñez estaba descontento de la que había realizado Pitollet en Francia. Además de los encuentros personales, los datos y orientaciones para la realización de la biografía, así como diversas reflexiones de Blasco Ibáñez, siempre claras y certeras, sin ambigüedades, están recogidos en las cartas que el escritor le envió, por lo que constituyen un documento especialmente valioso.

De esta manera, la correspondencia remitida por Vicente Blasco Ibáñez a Emilio Gascó Contell, consta de 23 epístolas fechadas entre el 5 de enero de 1925 y el 30 de junio de 1927, más una pequeña nota, sin fecha, con el único encabezamiento de “Domingo”. A ellas se ha de añadir la copia de una de las cartas remitidas por Gascó Contell a Blasco Ibáñez, el 12 de agosto de 1926.

Continua así, este Ayuntamiento, su compromiso en la difusión de la figura de Blasco Ibáñez, dotando de vida artística y documental su Casa Museo, y recuperando la memoria de Emilio Gascó Contell, un gran escritor del que también tenemos previsto publicar una muestra de su obra propia.